Любовь в Российской империи и проблемы буллинга слонов: что показывают в иркутских театрах

«Любовь — книга золотая»

Иркутский академический драматический театр имени
Н. П. Охлопкова, режиссер Геннадий Гущин

«Любовь — книга золотая» — пьеса Алексея Толстого о молодой княгине, получившей в подарок от императрицы Екатерины II книгу фривольного содержания. Спектакль был готов еще год назад, но на последней репетиции со зрителями пришло сообщение о введении в Иркутской области первого локдауна. Поэтому премьеру пришлось перенести аж на февраль 2021 года.

50-летнюю Екатерину II, которая соблазняет своего молодого адъютанта Завалишина (его роль исполнил Николай Стрельченко), сыграла Татьяна Двинская. В первом действии Стрельченко играет блестящего героя-любовника, но во втором (где мы наблюдаем муки неразделенной любви, необходимость сделать правильный выбор и предательство любимой) у артиста выходит как-то совсем по-детски (хотя, возможно, так и было задумано). Императрица затмевает своего адъютанта, и лучше всего у нее получаются царские театральные паузы.

Игорь Чирва играет князя Серпуховского, в имение которого заезжает по дороге императрица. Весь спектакль смотрится как бенефис этого заслуженного артиста России. Первое действие, где Игорь Чирва смешит вместе с шутом в исполнении Ивана Гущина, смотрится на одном дыхании. Молодая жена помещика, которую играет Алена Бочкарева, затевает переустройство усадьбы: в саду ставит античные статуи, разучивает с крестьянами стихи, учит их великосветским манерам. Дворовая девка Санька в исполнении Анны Берловой тоже очень хороша.

Финал у Гущина трагичен: холопы-пейзане сносят барскую усадьбу, разносят статуи и беседки, надевают античные маски, превращаясь в настоящих «козлищ». Молчаливый старик с балалайкой в исполнении Алексея Орлова (II) смотрит на кошмар революции так же мудро и отрешенно, как он глядел на причуды пикантного XVIII века, — и это один из лучших образов в постановке.

У спектакля ограничение 16+ — вероятно, из-за фривольных моментов по Толстому. Но это классический «драмовский» спектакль, на него можно пригласить и партнера, и родителей.

«Мальчики»

Иркутский областной театр юного зрителя имени
А. Вампилова, режиссер Александр Гречман

Драматург Виктор Розов из огромного и многослойного романа Достоевского «Братья Карамазовы» взял лишь историю монаха Алеши Карамазова и мальчика Илюши Снегирева — он умирает после травли одноклассников.

Режиссер Александр Гречман руководит своим собственным театром уже 30 лет. Он находится в здании энергоколледжа, рядом со студенческими аудиториями. Приглашенный в ТЮЗ на постановку, Гречман сумел четко передать атмосферу учебного заведения любого века: перемены, конфликты, лидеры, разборки.

Вся труппа ТЮЗа блистает в «Мальчиках» под предводительством многогранного Сергея Павлова в образе штабс-капитана Снегирева, отца погибшего мальчика. Его сумасшедшую жену играет Людмила Попкова — так, что зрители в антракте смакуют ее интонации и фразы. Девушку Лизу в инвалидной коляске, в которую влюблен монах, исполняет Анна Терехова — она рисует воздушный образ человека, который кардинально меняется в течение спектакля. А слова умирающего Илюши в исполнении Павла Матушевича надолго останутся в памяти зрителей.

Артист Павел Савин убедительно сыграл вожака стаи — и даже переиграл главного героя Алешу Карамазова в исполнении Никиты Никитина. Прекрасный в образе монаха, Никитин, наверное, только примеряется к великой роли: так и осталось непонятно, почему Карамазов сумел победить банду подростков.

Декорации Андрея Штепина простые, но «говорящие». Костюмы от Натальи Бородоченко точно передают XIX век и холодный Петербург: в них хороши и дворник, и бабы, и доктор. Но еще больше «достоевщины» в музыке и зловещих паузах. Они говорят больше, чем слова, как и собака Жучка, которой на самом деле нет на сцене, но все с ней возятся — и поэтому зритель начинает ее «видеть».

Играть на сцене тексты самого мрачного и известного русского писателя очень сложно. Но проживать их в театре — как минимум полезно.

«Слоненок пошел учиться»

Иркутский областной театр кукол «Аистенок», режиссер Артем Яцухно

В основе спектакля — три сказки в стихах Давида Самойлова про Слоненка. По сюжету Слоненок хочет учиться, но школ для слонов рядом нет, поэтому его отправляют в школу для мышей.

Четыре актера играют 14 персонажей: Анастасия Усольцева, Роман Бучек, Евгений Кириллов и Роман Зорин перевоплощаются с помощью масок и кукол. А еще дети видят и их самих. Например, артисты могут стать спиной к зрителям, а на плечах у них — рюкзаки-елки: так появляется лес.

Сочные по цвету декорации создала Дарья Усачева. Артист театра Роман Зорин на стихи Самойлова написал песни.

Сюжет — как раз для будущих первоклассников, которые еще не читали Достоевского. Но история чем-то рифмуется с «Мальчиками»: здесь мыши не принимают Слоненка в свою школу. Правда, все заканчивается, как только появляется Кот, — слоненок спасает мышей и зовет их к себе на день рождения.

Премьера спектакля проходила немного по-военному — в зрительном зале разбили шатер, куда всех и пригласили. На большой сцене спектакль можно будет посмотреть уже в апреле.

Подписывайтесь на телеграм-канал «Верблюда в огне»!